테렌스 콘란 - 인테리어 디자이너

어버브 앤 비욘드의 디자이너이자 스타일리시한 세계적 디자인의 대명사인 고(故) 테렌스 콘란 경은 1956년 첫 고객 중 한 명인 메리 콴과 함께 디자인 작업을 시작했습니다. 1964년에는 해비타트를 창업하여 대규모 현대 가구 및 생활용품 체인으로 성장시켰습니다. 1980년대에는 디자인 박물관을 설립하고 콘란 숍을 확장하여 플래그십 스토어를 런던의 미슐랭 빌딩으로 이전했으며, 출판 그룹인 콘란 옥토퍼스를 설립했습니다. 90년대에는 런던의 비벤덤, 콰글리노스, 메조, 퐁드라투르 등 전 세계적으로 상징적인 레스토랑들을 창설하며 런던 도시 재생에 중요한 역할을 담당했습니다. 콘란 앤 파트너스는 2009년 유럽 호텔 디자인 어워드에서 올해의 호텔 디자인상을 수상했습니다. 또한 고(故) 테렌스 콘란 경은 영국의 바운더리, 아일랜드의 피츠윌리엄, 오스트리아의 다스 트리스트, 인도의 더 파크 호텔, 포르투갈의 마틴할, 일본의 니키 클럽 등 다양한 호텔 디자인에 대한 공로를 인정받아 호텔 디자인 특별 공로상을 수상했습니다.

로코 임 - 건축가

사이언스 뮤지엄가(街)의 호텔 아이콘 빌딩 설계자인 로코 임은 홍콩의 가장 명성있는 디자인 건축가중 한명 입니다. 그의 업적은 국제금융센터, 홍콩역사(역사), 광동 박물관 같은 이 지역의 많은 세련된 빌딩의 디자인으로 명성을 쌓아 왔습니다. 아이스퀘어, 원페킹로드같은 상징적 상업 빌딩 으로도 유명한 그의 회사는 원대한 프로젝트인 웨스트 코울룽 문화지구 프로젝트의 경쟁에 뽑힌 최종 3인방 중 하나이기도 합니다.

패트릭 블랑 박사 - 수직 정원의 설계자

호텔 아이콘의 수직 정원은, 수직 온실 개념의 창시자이며 프랑스 국립과학연구소의 식물학자인 패트릭 블랑에 의해 디자인 되었습니다. 그는 열대우림 식물을 전공했는데, 1982년 부터는 극한의 조건, 특히 빛이 매우 적고 토양이 없는 지지대에서 식물들이 적응할 수 있게 하는 여러 방법들을 연구하였습니다. 그의 작품은 전 세계적으로 환경 의식이 있는 아트 센터나, 쇼핑 몰, 호텔, 회사등에서 찾아 볼 수 있습니다. 그는, 1993 프랑스 식물학 아카데미, 1990 과학가술부 이노베이션 컨테스트, 2002 최고 창작 기능 선발, 2010 왕립 영국 건축가 협의회 등 수 많은 수상을 한 바 있습니다. 1994년 이후에 많은 민간 분야 뿐 아니라, 무려 200개가 넘는 공공 수직 공원을 설계했는데, 그 중 파리의 콰이 브랜리 박물관은 단연 압권이라 할 수 있습니다.

윌리엄 림, 파이아 - 인테리어 디자인 디렉터

호텔 아이콘의 인테리어 디자이너인 윌리엄 림은 탁월한 경력 을 오랜 기간 쌓아 왔습니다. 그는 코넬대학을 졸업하고 1987년 홍콩으로 돌아오기까지 미국에서 일했습니다. 1993년에는 CL3 건축설계회사에서 수석이사로 있으면서 병원, 회사, 소매점 및 주택부문 건축인테리어를 전문적 경험을 쌓았습니다. 림은 미국과 홍콩의 건축가 협회 회원이며 홍콩 뿐 아니라 국제적으로 다양한 학교 보직을 맡고 있습니다.

비비안 탬 - VT 스위트의 디자이너

비비안 탬은 뉴욕에 본거지를 두고 있는 패션 디자이너입니다. 그녀는 중국 광저우 태생으로 어린 시절에 홍콩으로 와 홍콩과학기술대학에 들어갔습니다. 비비안의 의류 브랜드는 중국 디자인과 현대 패션의 통합에 영감을 얻어, 오늘날 그녀의 샵은 대부분의 전 세게 주요도시에서 찾아 볼 수 있습니다. 그녀는 중국 스타일에 대한 책 '중국의 맵시'를 썼고, 다양한 디자이너 넷북을 발간했으며, 헐리우드 영화의 의상들을 디자인했습니다.

바니 쳉 - 유니폼 디자이너

호텔 아이콘의 개성적인 유니폼 디자이너 바니 쳉은 홍콩의 가장 유명한 스타일 권위자중 한 사람입니다. 그는 홍콩의 지도자급 여성들과 유행을 선도하는 사람들의 맞춤 옷으로 가장 잘 알려져 있습니다. 영국의 왕립예술학교에서 섬유를 공부한 후에, 파리의 파슨 다자인학교에서 패션디자인을 공부했습니다. 바니는 워털루 대학에서 미술학사를 취득하고 홍콩으로 돌아와 자신의 디자인 스튜디오를 런칭했습니다. 그의 특징인 '세련된 단순함' 스타일은 유니폼에서 뿐 아니라, 그의 보석 의상, 신부 의상, 이브닝 드레스와 측별한 행사를 위한 의상에서도 잘 나타납니다.

프리맨 라우 - 호텔 큐레이터

프리맨 라우는 홍콩 태생으로, 홍콩의 대학중 하나인 홍콩 과학기술대학 출신입니다. 그는 국내외 예술 및 디자인 대회에서 300회 이상의 수상 실적을 자랑합니다. 그가 디자인한 왓슨의 물병은 국제 시상을 수상했는데, 예술과 문화, 디자인 을 사업적 통찰력과 결합시킨 걸작이라 할 수 있습니다. 그는 2001년에는 과학기술대학 우수 동창생 상을 수상했고, 홍콩의 정체성을 높힌 공로로 브론즈 바우히니아 스타 상을 수상하였습니다.

토미 리 - 로고 크리에이터

호텔 아이콘의 개성적 로고를 만든 토미 리는 홍콩의 유명한 로고 디자이너중 한 사람으로, 특히 대담한 시각 디자인으로 유명합니다. 2007년 뉴욕의 '더 완 쇼'에서 '골든 팬슬'상을 수상한 것을 포함하여 무려 550여회의 수상 경력이 있는 그는, 국제 시장에 두각을 나타낸 몇 안되는 홍콩 출신 디자이너 중 한 명입니다. 그의 주요 고객에는 초우상상 홀딩스 인터내셔널, 데어리 팜 그룹, 허니문 데저트와 상하이 시계등 유명 회사들 있습니다.

양 루더포드 - 브랜디 개발자들

호텔 내 웹사이트에서부터 호텔 각 층에 있는 고객용 비품에 이르기 까지 양 루더포드의 창의적 손길이 닫지 않은곳이 없습니다. 호텔 설립 파트너인 지미 양과 앤드류 루더포드는 호텔의 비주얼 아이덴티티 시스템의 골격을 세우고 아이콘의 브랜드를 개발하는데 1년여의 시간을 보냈을 정도로 그들의 열정과 창의력이 호텔 곳곳에 녹아있습니다. 그들의 작업들은 호텔 내 3개의 식당, 어버브 앤 비욘드, 더 마켓, 그린의 이름을 짓는 것 부터 시각 디자인이 등 모두 포함되어 있습니다.

지난 25년 동안, 그들은 조니 워커, 유니버셜 스튜디오, 영국의 패션 디자이너 오즈왈드 보탱같은 세계적 브랜드의 독특하고 기억에 오래 남을 아이덴티티를 만들어 냈으며, 뉴욕 페스티발 골드, 유로 베스트, 영국 디자인비지니스 협회(DBA) 효과상 을 포함한 수 많은 디자인 관련 상을 받았습니다. 그들의 작품은 또한 D&AD, 아트 디렉터 클럽과 커뮤니케이션 아트 같은 디자인 연보에도 실려 있습니다. 호텔 아이콘 외에, 양 루터포드는 파리의 L'Hotel, 홍콩의 어퍼하우스와 스와이어 호텔 그룹같은 세계 일류 호텔의 브랜드 작업으로도 잘 알려져 있습니다.

층 예 - 포츈 60

층 예는 캐스트 페이퍼 벽화로 유명한 작가입니다. 층 예의 예술은 독특한 언어 구사로 강한 개성을 갖추고 있으면서 동시에 고대 중국 철학을 반영하고 있습니다. 층은 자기 방식의 짜임새와 중량감을 강화시켜 주는 어두컴컴한 색상을 즐겨 사용하는데, 이 그림에서는 빨간색이 주를 이루고 있습니다. 그에게 있어 빨간색이란, 주(周)왕조의 색상으로, 중국 문화가 깊히 담겨있는 색상이라고 할 수 있습니다. 이는 28층의 어바브 앤 비욘드 이그제큐티브 클럽에서 보실 수 있습니다.

위치: 이그제큐티브 클럽 리셉션 카운터 (9/F)

초우 춘 파이 - 도시 풍경

인구가 밀집된 도시 환경이 일그러진 시각을 만들어고, 동시에 선과 색을 사용하여 이 요소들이 주는 거리와 속도감을 표현해낸 작품입니다. 이 작품들은 모두 에나멜 페인트로 그려졌는데, 이는 캔버스에 입히기 까다로운 작업이기 때문에 아주 이례적인 예술 기법이라고도 할 수 있습니다. 또한 빛나는 자임새가 도시 풍경이라는 주제를 잘 내포하고 있습니다. 이는 28층의 어바브 앤 비욘드 이그제큐티브 클럽에서 보실 수 있습니다.

위치: Timeless Floor (9/F)

훙킁 - 도에서 一이 태어나다

많은 경험을 통해, 디지털 미디어 아티스트 훙킁은 인간과 도의 관계의 가능성을 시험합니다. 훙킁 작품의 뿌리에는 장구한 중국 문화가 자리 잡고 있습니다. 그는 현대 사회의 인간이 어떻게 고대의 철학과 만나는지에 대한 질문을 던집니다.

그는 처음에 도교의 핵심 문구인 도덕경 42장에 관심을 갖게 되었습니다. 그 구절이 그로 하여금 어떻게 세상 만물이 창조되었고 우주에 편재하게 되었는지 연구하게 했지요. 그는 숫자 '1'이 우주의 시작을 상징한다는 개념으로 시작했습니다. 이 작업에서 그는 컴퓨터 애니메이션을 이용하여 수자 '1', 즉 가로 한 줄 'ㅡ'의 3D 캐릭터를 만들어 낸 것입니다. 그리고 그것을 흰 바탕에 투사시켰지요. 이는 호텔 로비에서 보실 수 있습니다.

위치: 호텔 로비

홍콩이공대 의류학과 학생들 - 패션 슈팅

유명한 아티스트의 걸작들과는 별도로, 호텔 아이콘은 지역의 재능꾼들에게 그들의 작품을 전시할 공간을 마련해 주고 있습니다. 이 작품들은 호텔 큐레이터인 프리맨 라우가 심혈을 기울여 엄선하고 정기적으로 업데이트되는데, 과학기술대학 연구소 학생들의 꿈과 재능을 선보이는 무대이기도 합니다. 객실층(10~20층)에서 보실 수 있습니다.

위치: 객실 층 (10/F-20/F)

칸 타이 킁 - 구름 계곡

중국 수묵화 '구름 계곡'은 3부작으로, 최근 10년 동안 칸의 서명이 연속적으로 이어지는 서예 풍경 그림입니다. 화가이자 디자이너로 유명한 그는 한나라의 여러 캐릭터의 부분 이미지를 포착하여 산, 계곡, 강으로 변형시킵니다. 칸은 디자인의 심미학과 전통적 화법을 그의 현대 수묵화에서 절묘하게 배합하고 있습니다. 타임리스(9층)에서 만나 보실 수 있습니다.

위치: 9/F

김성호 - 빅토리아 정상에서 바라 본 홍콩

김승호의 작품은 야간이나 새벽녘의 도시 풍경, 그리고 물에 반사된 빛으로 투영된 항구를 멋지게 포현하고 있습니다. 그의 야간 풍경 작품들은 한 눈에 도시 풍경을 연상케 하지만, 자세히 살펴보면 추상적인 요소들이 담겨 있습니다. 이는 작가만의 뛰어난 화법으로 그가 표현해 내는 형상과 추상이 홉합되 있는것을 알 수 있습니다. 그는 두 가지의 대조적인 요소인 어둠과 빛의 조합을 잘 사용해 작품에 생명력과 활력을 불어 넣었습니다. 이는 28층 어버브 앤 비욘드에서 감상하실 수 있습니다.

위치: 더 마켓 - 프라이빗 다이닝 룸 (2/F)

낸시추 우 - 가지

낸시에게 정물화는 인생입니다. 그녀가 표현하는 예술의 주를 이루는 캐릭터는 색과 추상입니다. 누드, 채소, 과일이나 풍경 같은 주요 테마를 통해, 그녀는 그 테마들의 구조와 관능적 요소들을 잘 살려내 그림에 생동감을 불어넣고 마치 살아있는 듯한 힘을 느끼게 합니다. 그녀는 가지 한 쌍을 프랑스에서 가져와, 자연스러움과 열정을 그림에 담았습니다. 마치 지금 조각이 만들어 지고 있는 것처럼 말이지요. 이 작품은 레스토랑 더 마켓의 프라이빗 다이닝 룸(2층)에서 만나보실 수 있습니다.